Wiosenny wernisaż dwóch wystaw - Marta Lipowska i Krzysztof Ludwin

Wystawa Marty Lipowskiej pt. „Wybrane fragmenty” i Krzysztofa Ludwina pt. „Są różne możliwości” w Centrum Sztuki Fort Sokolnickiego w Warszawie.

6 kwietnia 2019 o godz. 16 odbędzie się podwójny wernisaż pary znakomitych artystów, organizowany przez galerię Polish Art&Design. Już same tytuły obydwu wystaw są dość przewrotne
i zabawne. Marta Lipowska tworzy impresjonistyczne obrazy przy pomocy szpachli a tytuł „Wybrane fragmenty” doskonale odzwierciedla sam styl w jakim porusza się artystka jak i tematy które ją inspirują, czyli wybrane fragmenty naszej codzienności. Z kolei wystawa Krzysztofa Ludwina, nosząca przewrotny tytuł „Są różne możliwości”, ukaże różnorodność technik jakimi posługuje się Artysta – od akwareli, przez malarstwo olejne, akrylowe, po łączenie tych technik. Tematyka prac także będzie zróżnicowana, od ukochanych sytuacji miejskich - polskich i tych za naszą granicą, poprzez typową architekturę, pejzaże czy kwiaty.

„Tej wiosny zaprezentujemy niezwykle kolorowe i ekspresyjne malarstwo. Lipowska i Ludwin to mistrzowie chwili, zatrzymania czasoprzestrzeni, artyści wyjątkowi, posiadający swój indywidualny styl i przede wszystkim znakomity warsztat. Nie można przejść obojętnie obok ich obrazów, ponieważ niosą ze sobą ładunek emocjonalny, wspomnienia z dzieciństwa, zapach miasta, zapach lasu - mówiąc w skrócie energię życiową – mówi Agnieszka Ostrowska-Domalążek z galerii Polish Art&Design, managerka Dariusza Twardocha. 

W trakcie wernisażu odbędzie się losowanie dwóch obrazów – Marty Lipowskiej i Krzysztofa Ludwina. Poza tym będzie możliwość kupienia prezentowanych obrazów w atrakcyjnych cenach. „Przestrzeń wystawiennicza 200m2 pozwoliła nam na zaprezentowanie wielu prac, w różnych rozmiarach
i technikach wykonania. To doskonała okazja by poszerzyć swoją kolekcję sztuki i przy odrobinie szczęścia wylosować obraz w loterii” – mówi Agnieszka Ostrowska-Domalążek, organizator wystawy
i prowadząca galerię Polish Art&Design.

Marta Lipowska: „Moje obrazy to kolorystyczne impresje na temat otaczającego świata. Inspiracje czerpię z natury, jednak nie zależy mi na jej dosłownym przedstawieniu, a na uchwyceniu nastroju za pomocą koloru i światła. Wybieram takie fragmenty rzeczywistości, które są interesujące pod względem formalnym - temat jest kwestią wtórną. Wprawdzie moje prace są w pewnym sensie zatrzymaniem w kadrze chwil z mojego życia, jednak nie jestem sentymentalna - postać w moich pracach jest po prostu plamą barwną, równie istotną dla kompozycji obrazu jak np. cień drzewa
w parkowej alejce. Unikam szczegółów - detal wyrwany z kontekstu jest przeważnie nieczytelny - wykorzystuję tylko to, co jest niezbędne do budowy przestrzeni obrazu. Myślę, że te uogólnienia, wynikające również z malarskiej ekspresji, mają pozytywny wpływ na ostateczny efekt, podobnie jak faktura powstała przez nakładanie farb za pomocą szpachli.”

Krzysztof Ludwin: „Tytuł wystawy „Są różne możliwości” wynika z charakteru prac przedstawionych. Bogactwo możliwości otaczającego nas świata nie pozwala mi kontynuować „jedynej słusznej” drogi malarskiej. Często po prostu dość wygodnej, zwłaszcza gdy akceptowanej przez koneserów malarstwa, którzy lubią szufladkować, ale nie wolno się dawać. Wciąż poszukuję, poddaję się zmienności nastroju,

jednego dnia obraz lubię wyraźny z twardą kreską, na drugi już patrzę za mgłą, delikatną plamą: akwarele, rysunki, obrazy akrylowe (różna technika), olejne sugerujące technikę miękką, maślaną; tematy pojawiają się jak projekty w głowie i trzeba je natychmiast zrealizować bo znikną. Oczywiście
w adekwatnej technice, bo raz widzę i chcę coś wyraźnego, ekspresyjnego a jutro wpadam
w melancholijny wspomnieniowy nastrój i akwarela lub olej maślany są najlepszymi aby oddać nastrój.

Zresztą nie chodzi o to że „oddaję” nastrój, po prostu jest chęć wykonania w takiej a nie innej formie.

Z tego powodu zebrałem różne przedstawienia na płótnie i papierze, które powstały przez lata; odzwierciedlają nastroje, zainteresowania daną tematyką, sposób jej wyartykułowania, fascynacje technologiczne. Wiele obrazów ma daty zamierzchłe, ale w czym problem? Zatrzymuję dla siebie wiele „artefaktów” sprzed lat, nie sprzedaję przecież wszystkiego, gdyż każdy obraz musi trafić nawet po długim okresie na swojego amatora. To zaś oznacza że wciąż „działa” i z tego powodu jestem szczęśliwy gdyż trafia do właściwych rąk.”

Wstęp wolny.

O artystach:

Marta Lipowska ukończyła studia na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie i uzyskała dyplom
w 2003 r. w pracowni malarstwa prof. Jacka Wojciechowskiego. Artystka tworzy w technice olejnej. Inspiruje ją natura. Jej obrazy przedstawiają sceny z codziennego życia, ale najważniejsze są w nich światło i kolor. Swoje prace Lipowska prezentowała na wielu wystawach w kraju i za granicą (Włochy, Niemcy, Słowacja, Belgia). Jest laureatką kilku nagród i wyróżnień w dziedzinie malarstwa. W 2008r. znalazła się na liście najbardziej perspektywicznych polskich artystów do 35 roku życia "Kompas Młodej Sztuki". Marta Lipowska brała udział w wielu krajowych wystawach, plenerach i wystawach poplenerowych, m. in. w Tarnobrzegu, Sandomierzu, Łańcucie, Strachotinie (Czechy), Lewoczi (Słowacja), Lwowie (Ukraina), Bolestraszycach. Obrazy artystki znajdują się w kolekcjach prywatnych m. in. w Polsce, USA, Wielkiej Brytanii, Francji, Szwajcarii, Niemczech, Włoszech, Belgii, Czechach, Rosji, Norwegii, Irlandii, Hiszpanii.

Udział Marty Lipowskiej w zagranicznych wystawach:
2017 - Berlin, Niemcy
2016 - Studio McKay Williamson, Kensal Rise, Londyn, Anglia
2015 - Dom aukcyjny Louiza Auction, Bruksela 
2013 - Galeria Brenart, Bruksela
2011 - II Triennale Polskiego Malarstwa Współczesnego, Słowacja
2009 - Galeria Cascina Farsetti w Rzymie, Art Hause Galerie w Erftstadt

 
Krzysztof Ludwin to architekt i nauczyciel akademicki. Urodzony w Krakowie. Ukończył studia na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej (1981-1987) i studiował również na Wydziale Form Przemysłowych Akademii Sztuk Pięknych (1987-1988). Od 1995 roku pracuje na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej w Katedrze Rysunku, Malarstwa i Rzeźby. W 2002 r. wydał album ze swoimi pracami pt. „Kraków w akwarelach”. W roku 2003-2004 prowadził zajęcia z rysunku odręcznego
w ramach Licencjatu na Wydziale Form Przemysłowych Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W 2006 roku uzyskał tytuł doktora. Praca doktorska pt.: „Szkice architektoniczne w technikach akwarelowych. Historia i współczesność.” Zajmuje się malarstwem sztalugowym specjalizując się w akwareli. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków. Twórca, oraz członek założyciel SAP (Stowarzyszenia Akwarelistów Polskich). W 2011 roku nakładem PWN wydał podręcznik z cyklu: Ucz się od polskich mistrzów pt. „Nauka malowania akwarelą”. Uczestnik licznych wystaw oraz plenerów malarskich
w kraju i za granicą.

Prestiżowy magazyn francuski Pratique des Arts zaliczył Krzysztofa Ludwina do grona 50 najlepszych współczesnych akwarelistów. 

Godziny otwarcia wystaw:
6 kwietnia (sobota) - WERNISAŻ o godz. 16
Wystawa czynna do 12 kwietnia, w godzinach 12-19. Więcej informacji na stronie www.polish-art.eu/blog/wystawy
Miejsce wystaw: Centrum Sztuki Fort Sokolnickiego w Warszawie ul. S. Czarnieckiego 51

Organizator: Galeria Polish Art&Design, www.polish-art.eu,  Agnieszka Ostrowska-Domalążek
Patronat medialny: Artinfo.pl, CHILLIZET
Partnerzy: Centrum Sztuki Fort Sokolnickiego, Galeria Twardocha